飛文FlyingWords

by 葉飛 “ 你在他身邊，感受到他身體 的熱度，他呼吸的氣息，他心跳的頻率，越接近，越無可抗拒地，走近他心裡的一個黑洞，無人能觸及的黑洞。心與心之間的距離，空曠得讓人想流淚。 ” －《愛流離》，葉飛 寫小 說 的，想也會給人問過，是在寫半自傳？親身經歷？我總會 說 不，我寫的那麼黑暗，如果都把那些經歷活過來，大概會累得，什麼也不想寫吧。我形容《愛流離》是一本公路小 說，這些都是後話。其實最原先還未下筆前，只是在想一些與故事無關的東西，因為喜歡看公路電影，拍不成公路電影，怎樣也想寫一些在路上格局的故事；又因為喜歡搭火車旅遊，在《愛流離》中演化為一段七日七夜往地的盡頭的旅程。 覺得自己不是寫故事的人，都在寫感受，當中沒有什麼好人壞人，黑暗不安卻是一樣的，人生就如一趙趙的旅程吧，如公路電影的基調：困局／出走－旅程／經歷－領悟／轉變，當中也有越過盡頭，一去不復返的，電影〈末路狂花〉最後讓人難忘的畫面，末路悲情又去到很盡。無奈的，有些事情不那樣又可以怎樣。 Thelma & Louise : Ending Scene https://youtu.be/4z88U915uq8

by 林峰毅 獨立出版聽起來很酷，其實它往往只意味著很少的人力以及很有限的資源；除了出版的工作之外，我另外在其它公司擔任視覺設計的工作，晚上下班之後，若正巧有一本書即將出版，每天晚上都會有校稿與視覺設計的工作要做。 校稿完成之後，接著開始的是內頁排版工作，排版工作機械而煩瑣，實則並不輕鬆，螞蟻大軍一般洶湧的文字與圖片對齊的小小格框，每每讓人眼力減弱一半，火氣爆漲一倍。 直到正式印刷之前，每天的工作都會持續到凌晨，我是一個不太能熬夜的人，無論工作是否告一段落，每到三四點我就會陷入半夢半醒的恍惚狀態，那種時候我就顧不了工作直接去睡，第二天一早起床，又騎車出門上班。下班後又繼續夜班的出版工作。 這是獨立出版人的一天。

一年了。一年前的這個時候，我們的第一部作品《愛流離》正式上架。最近在 分享會上，跟讀者談到 為什麼搞出版？一開始，只為了出一本書，而因為只有一本書，很難在在書店上架，誤打誤撞走上出版之路。 出版白痴遇上《 飛踢 醜哭 白鼻毛－第一次開出版社就大賣 騙你的》這書，當時是拯救我們的實務指引， 書裡寫到 獨立出版之苦 －看見銷售報表都想揑爆滑鼠（哭）；退書後，書本感傷；如果這就是最後一本書了－ 我們都一一經歷過了。經過什麼第一次的震盪，接下來便懂自嘲的笑笑，也面對現實，一年下來，將會越來越少書店進我們的書，進的數量也會越來越少，每出一本書會多賠（欠）一些錢，怎樣找錢出下一本，路會越來越難走。感覺就如在浮沙裡，越陷越深，什麼也抓不住，在泥淖裡問自己：要撐到什麼時候？又為了什麼撐下去？

by Christine Chan  ( 德國 G ö ttingen 大學藝術史碩士 ) 藍藍的創作者小橘子本來是個已有十多年展覽經驗的油畫家，擅長畫色彩豐富的幻想風景，當中有一兩個小小人物點綴，帶有夢幻和詩意的味道。油畫傳統上是高雅藝術，漫畫則是通俗藝術，壁野分明，從前的嚴肅畫家多不屑為，在藝術史中身兼漫畫家的著名畫家屈指可數，Hogarth , Goya , Daumier是其中最突出的幾位。在跨媒體的當代，藝術家對形式不拘一格，小橘子也忽然從風景畫家變身為油畫、漫畫雙棲的畫家，從以人物為輔，到以人物為主。和以往的漫畫家不同，小橘子用最原始的繪畫技法（手指畫）結合當代新科技（平板電腦），從許多畫家偏愛的藍色衍生出一個叫藍藍的漫畫人物。藍藍漫畫畫得生動傳神，顯出她從油畫累積的素描功力，而部分構圖靈感也來自油畫，例如喜愛從背面描繪人物。2014年在首爾的韓國綜合藝術大學擔任駐校藝術家期間，小橘子又從藍藍這人物發展出一系列油畫，把她和她擅長的風景畫結合，為這些畫作增加了一點童真的意味，並打破油畫和漫畫的分野。

童心未泯 - 小橘子作品展 台北樹樂集  www.treellage.com 2015/6/1-30

微光：日常斷片 台中新手書店 2015/5/29-6/28